在东莞记忆的悦华艺术空间，“湾区非遗创想艺术季——大学生非遗设计展”正火热展出。

本次展览在东莞民协、东莞莞城文联的指导下，由悦华艺术空间与东职院创意设计与传媒学院（筹）等单位联合呈现。展品以该院师生与社区美育的共创作品为主体，涵盖大漆、瓷刻、服装、蜡染、编织等多元品类。从实用的布袋、衣服、收纳箱，到精美的丝巾、玩偶，再到设计感十足的椅子、柜子，年轻创作者们用当代设计语言，让岭南传统技艺焕发出全新的生命力，也让非遗从厚重的历史符号，转化为可亲近、可理解、可参与的新大众文艺。

青年创意：让非遗焕发时代光彩

作为悦华艺术空间主理人及本次展览策展人之一，李丽君指出：“2025年可称为‘非遗年’。自春晚起，非遗元素持续引发广泛关注。”她进一步说明，这一趋势早有实践基础——自2023年起，在东莞莞遗非物质文化遗产保护有限公司主理人安娜的推动下，他们联合东职院师生、非遗传承人及技术爱好者，陆续举办大漆、陶艺、扎染等非遗体验活动，深受亲子家庭及年轻群体喜爱。正是基于这些活动的积极反响，团队决定策划更系统的非遗展览，推动非遗从体验活动向深度展示升级，真正走入民间视野。

本次展览特别呈现了多元化的创新作品。其中，《月相蝶变》以中秋为灵感，运用扎染工艺制作蝴蝶结，缀以闪亮元素，构成月亮形态，展现了传统技艺与现代审美的有机融合；《星芒织梦》由社区亲子家庭在美育课堂共创完成，以扎染星星传递温暖情感；《花瓣椅》以鲜花向阳生长为意象，传递生生不息的自然哲学；《青川蝶溯》则以蓝染为基底，打造出山水意境融合的裙装。此外，蓝染十二生肖玩偶等作品，共同构建了一个传统与当代交织的创作现场。

展览还特邀了王子寿、苏泺镔两位青年艺术家的代表作。王子寿的《鹤舞百宝》漆木匣融合犀皮漆、螺钿、莳绘及古琴漆面工艺，耗时一年零三个月完成，展现了精湛的传统技艺与当代审美追求；苏泺镔的《白日梦》与《信仰》则来自泥与火的交融，充满陶艺的趣味与哲思。这些作品不仅丰富了展览的层次，更凸显了非遗在当代艺术创作中的多样可能。

社区生根：非遗成为联结的纽带

本次展览以催生更多“社区艺术家”与“家庭传承人”为核心愿景，而实现这一愿景的关键路径，便是让非遗真正从展厅走向民众生活，这也成为了展览最鲜明的特色。

为培育“社区艺术家”，展览围绕非遗开展公共美育：民众无需是职业艺术家，经美育引导就能成为懂非遗、会创作的生活美学家，进而用创造力与非遗符号为社区公共空间注入文化活力。与此同时，非遗在展览中也展现出强大的家庭凝聚力。李丽君提到：“看到不少家庭沉浸式做手工，既拉近了亲子关系，还能把非遗变成冰箱贴、手工灯这样的日常用品”，这种互动不仅让非遗告别“古老遥远”的印象，更助力了“家庭传承人”的成长。

这场以青年创意重塑非遗的实践，也正是非遗和新大众文艺的结合，在客观上带动非遗项目利用新媒介实现活态传承。

延伸影响：从社区实践到国际对话

值得一提的是，“湾区非遗创想艺术季——大学生非遗设计展”的创新实践，与全球范围内的活态遗产保护理念形成了深刻共鸣。在近期举办的“活态遗产保护传承与城市更新发展”国际研讨会上，「莞遗」主理人安娜重点分享了“东莞记忆”项目的实践经验，彰显了本土非遗保护工作的国际视野。

左起：东莞记忆企划部经理丁慧华、莞遗主理人梁安娜、悦华艺术空间主理人李丽君、金鸡奖题名制片人白小白

这些实践表明，活态遗产在当代社会中扮演着多重角色：既延续着历史文脉，凝聚社区认同，更是推动城市发展与文化共融的重要力量。未来，「莞遗」与悦华艺术空间将继续担当活态遗产与社区发展的交流桥梁，进一步拓展非遗传承的边界，助力东莞文化遗产事业的协同发展。

据悉，“湾区非遗创想艺术季——大学生非遗设计展”于10月17日与东莞民协第三届民间工艺精品展览同步开幕。展览采用巡展形式，首站设在悦华艺术空间，展期将持续至12月30日。后续展览将前往松山湖佳纷天地，最终落地莞城鳒鱼洲创意园。值得期待的是，后续展程中还将加入3D打印等创新非遗作品，让观众感受传统与现代碰撞的新魅力。